Ayodele Casel reflekterar över sin karriär i kranen

Ayodele Casel reflekterar över sin karriär i kranen

Mest lästa artiklar

'Jag är en hackare, jag värdesätter livet, jag tror på kärlek, jag är omgiven av storhet.' - Ayodele Casel.

Av Winston Morrison.



Det tog bara Ayodele Casel ett par år att bli professionell och att vara den enda kvinnan i Savion Glover Inte dina vanliga tappare . Nu har Casel, en infödd New Yorker, arbetat professionellt som skådespelare och tapdansare i mer än 16 år. Hon reser världen över för att undervisa, framföra och uppmuntra konstformen. Här Winston Morrison, chef för Australian Tap Dance Festival , pratar med henne om sin karriär.



pojkedansare

Hur länge hade du tappat innan du började spela med Savion Glover?

'Två år. Jag hade dansat i ungefär ett år i vanlig klass vid New York University. Jag var skådespelare och jag var tvungen att ta dansklassen som en del av skolprogrammet. Så träffade jag Bakaari Wilder som tog mig under sina vingar och vi började åka till Fasil-studiorna för att träna. När jag säger träna lärde han mig för att jag inte visste någonting. Jag blev besatt. Jag är säker på att du vet att du med tapdans blir besatt av att du gör det överallt, övar allt. '



”Vi hade session i ungefär ett år och då arbetade han med det Ta med Da Noise, Bring in Da Funk . Han var som, 'Du måste träffa Savion' och han presenterade mig. Vid den tiden gjorde Savion mycket sylt på Nuyorican Poets Club och skulle alltid öppna golvet (där tappare kunde stå upp och stoppa). Jag gick upp en gång och Savion närmade mig efteråt och sa 'Jag vill arbeta med dig' och det startade det. '

Tapdansare Ayodele Casel

Ayodele Casel. Foto av Michael Higgins.

Vad lärde du dig av att arbeta med Savion?



”Att ha den högsta integriteten för konstformen - att bry sig om den. För mig betyder det att jag bryr mig om att representera det på bästa sättet jag vet hur man ber om rätt golv, och se till att det hörs. '

”Det jag älskar med Savion och vad jag känner att jag har försökt ge mig själv när jag går framåt i min egen utbildning handlar också om att behålla musikens integritet. Det handlar inte om hur många steg du har, inte om den 20-räkna vingen som du har tränat. Vem bryr sig om knepet med det? Du kan inte vara helbild och inget substans. ”

Finns det något du vet nu som du önskar att du visste då?

'Ja. Jag önskar att jag visste att det är okej att vara där du är. Det är okej att lära sig och det är okej att känna sig vilse ibland. Det är en del av skönheten och konsten att växa. Du går igenom dessa upp-och nedgångar, och det är spännande att lära dig. Det är okej att vara där du är, förutsatt att du fortfarande går framåt. ”

Vad är ett bra råd som en mentor sa till dig?

”1997 gjorde vi (Savion, Jimmy Slyde, Baakari och jag själv) en hyllning till Nicholas Brothers som var i publiken i Carnegie Hall i New York City. Jag minns att jag väntade på vårt segment bakom scenen och jag var så nervös. Slyde hade ett sätt att säga mycket minimala ord men förmedla mycket, och hans röst var mycket befallande. Hans ögon skulle zooma in och han skulle bara säga en sak och du skulle gå 'Åh, min!' Jag värmde upp fötterna bakom scenen och han tittade på mig och sa, 'Tävla inte.' Med tiden gick det allt började vara vettigt, att det är okej att vara där du är. Oroa dig för vad du gör. Det är övning, utbildning, kultivering av dig själv, att vara en person med integritet och att vara en del av den konstform som du representerar. Då är resten av det enkelt och tar hand om sig själv. 'Tävla inte' har alltid fastnat med mig eftersom det är väldigt befriande att veta att du inte behöver. '

Vad händer i ditt sinne under och före en föreställning?

”Inget att bevisa, allt att dela. Som artister och artister går vi ut med avsikten att dela och ge en gåva vi har fått. Det finns så många saker som kan snubbla upp dig, som att tänka, 'Jag hoppas att jag inte suger', men allt detta måste försvinna. Under en föreställning och medan jag dansar gör jag verkligen mitt bästa för att försöka uttrycka mig och dansa så rent som möjligt - för mig. Jag vill inte att något ska ringa falskt (som att falla i fällan med att göra en serie 'knep') Jag försöker vara så öppen som möjligt och jag försöker använda kranordförrådet för gott. Steg är som ord och jag försöker vara medveten om vad jag säger. ”

krandansare Ayodele Casel

Ayodele Casel. Foto med tillstånd av Australian Tap Dance Festival.

När jag upplevde ditt tapfestivalboende i New York för fem år sedan älskade jag hur rena fötterna var. Har du några tips på hur du uppnådde detta?

joffrey ballet nyc

“Öva bara. Jag säger till eleverna att det inte finns några genvägar. Jag minns när jag lärde mig, paddlade jag och rullade i mitt vardagsrum i fyra timmar rakt fram och tillbaka i rummet hela vägen till slutet och tillbaka runt. Öva bara! ”

Jag uppmuntrar alltid mina elever att när rörelsen är avslappnad är det producerade ljudet det bästa. Har du hittat det?

'Ja. Absolut. Att bli lättare, hålla tårna, hålla tyngden framåt eller på tårna, inte platt, är mycket viktigt. Många människor gör det misstaget, kanske i ett försök att vara högljudda eller verkar som om de arbetar. De lägger för mycket energi på det. Du måste slappna av. ”

Vilka saker gör du för att stödja din kran?

”Jag befinner mig nyligen på att gå tillbaka till gamla saker som gamla traditioner och bilder - jag gillar att fördjupa mig i den tiden. Jag kan titta på Sammy Davis och klipp av Baby Laurence hela dagen. Det påminner mig om att vi inte gör någonting nytt, och de gjorde det oklanderligt. ”

”Andligt gör jag mitt bästa för att hålla kontakten och ber om att komma ur min egen väg. Alla övertygelser som hindrar framsteg, jag ber alltid bli utrotad från det. ”

Vad måste vi göra för att få ett tryck där ute i större skala?

”Vi måste fortsätta skapa, men det måste vara bra och det måste ha substans, för om det inte gör det kommer det inte att finnas någon livslängd. Du måste representera det så bra du kan. Det fantastiska med var vi är är att det har gjorts tidigare. Vi har exempel: Gregory Hines är en otrolig representation av tapdans. Jimmy Slyde är en otrolig representation, även Fred Astaire, Gene Kelly och Nicholas Brothers. De har visat oss att det är möjligt och hur man gör det. Vi uppfinner inte hjulet på nytt, vi har några riktlinjer som vi kan följa. ”

Foto (överst): Ayodele Casel. Foto av Michael Higgins. Alla foton med tillstånd av Australian Tap Dance Festival.

Dela detta:

Australian Tap Dance Festival , Ayodele Casel , Bakaari Wilder , Carnegie hall , Fred Astaire , Gene Kelly , Gregory Hines , Jimmy Slyde , Nicholas Brothers , Savion Glover , steppdans , tryck dansare , undervisning tapdans , Winston Morrison

Rekommenderat för dig